Obsah
Moderný tanec vytvorili tanečníci, ktorí chceli tancovať nad rámec tradície a prísnej precíznosti baletu. Výsledkom bol vznik dvoch foriem tanca, ktoré sú krásne a inšpiratívne, každá svojou vlastnou cestou, ale navzájom sa veľmi odlišujúca. Moderný tanec a balet ponúka tanečníkom dve rôzne možnosti, ako sa prejaviť pohybom.
Presnosť a scenáre
Balet je veľmi štruktúrovaná forma tanca, zatiaľ čo moderný tanec umožňuje voľnejšie plynutie pohybu. Baletní tanečníci sa učia presné kroky, ktoré je potrebné urobiť presne, v perfektnom stave, zatiaľ čo tanečníci moderného tanca sa môžu pohybovať menej presne. Balet sa tiež opiera o scénu, ktorá pomáha pri vytváraní nálady, ako pri hre, zatiaľ čo pri modernom tanci je na tanečníkoch, aby vykreslili emócie, ktoré za tancom stoja.
Vek formy umenia
Balet sa začal v 15. storočí a stal sa formou profesionálneho tanca v roku 1661, keď francúzsky kráľ Ľudovít 14 založil Academie Royale de Danse. Balet je starodávna forma prejavu. Na druhej strane moderný tanec sa objavil až na začiatku 20. storočia. Ide o oveľa mladšiu formu tanca. Balet teda vo veľkej miere vychádza z tradície, zatiaľ čo moderný tanec sa môže slobodnejšie rozširovať do nových foriem prejavu.
Rebélia
Prísne dodržiavanie tradície a precíznosti baletu viedlo k zavedeniu moderného tanca. Tanečníci, ktorí sa zapojili do hnutia moderného tanca, sa búrili proti baletu a jeho prísnym pravidlám a proti nedostatku priestoru na osobný prejav. Americké tanečnice Martha Graham a Doris Humphrey ako prvé porušili baletné tradície a začali choreografovať výraznejší tanec sami.
Vplyv iných foriem tanca
Balet bol vyvinutý zo spoločenských tancov 15. storočia a v priebehu rokov nebol ovplyvnený inými druhmi tanca. Moderný tanec naopak pochádza z stepu, jazzu, etnických ľudových tancov a tiež z baletu. Choreografi moderného tanca môžu slobodnejšie skúmať iné formy tanca a integrovať do svojej práce to, čo ich vzrušuje, zatiaľ čo choreografi baletu sa obmedzujú na kroky a polohy, ktoré majú stáročnú tradíciu.