Obsah
Výkonnostné triedy poskytujú deťom a mladistvým príležitosť rozvíjať umelecké zručnosti a zlepšovať sebaúctu, keď sa učia o divadelnom svete. Tieto triedy by mali študentom poskytnúť príbeh a základy drámy, ktoré im umožnia konať a konať. Pri vyučovaní herectva začnite s divadelnými základmi a postupne pracujte prostredníctvom prezentácie.
Jeden kus si kladie za cieľ prezentovať situáciu a vzbudiť pocity vo verejnosti (Adam Taylor / Digital Vision / Getty Images)
Divadelný areál
Predtým, ako sa študenti môžu predstaviť, potrebujú poznať základy javiska a jeho smery. Začnite tým, že učí výučbu rozloženie smerov, napríklad, "odvážne prednej časti pódia vľavo" bude vedieť, že musíte ísť na ľavej strane javiska. Pripomeňte im, že tieto pokyny sú dané podľa perspektívy herca, to znamená, že vľavo na ľavej strane je pravá ruka, nie je podľa verejnosti. Hovorte o blokáde, ktorá sa týka pohybov herca na javisku. Je vhodná doba na oboznámenie študentov s pôvodom divadla, od starovekej gréckej civilizácie až po Tespis, zakladateľa tradície dramatického herca. Keď sa študenti naučia základné smery javiska, budú pripravení začať konať.
spatří
Prvým krokom pri zavádzaní študentov do herectva je často ich zapojenie do improvizovaných hier. Tieto hry zahŕňajú študentov a sú skvelé pre zmiernenie napätia, aby si študenti mohli zvyknúť na vzájomnú spoluprácu. Zlepšiť hry podporujú súdržnosť medzi aktérmi, ktorá pomáha zabezpečiť, aby predstavenie na javisku bolo tichšie. Sú to zvyčajne rýchle hry, ktoré vyžadujú logické uvažovanie a inteligentné myslenie. Skúste niečo ako "hra otázok", v ktorej každý vytvorí frontu a dvaja študenti naraz sa pokúšajú o konverzáciu a pýtajú sa len na otázky. Keď jeden z nich zmešká, študent ide na koniec frontu a prvý vo fronte vstúpi do hry, aby začal ďalšiu konverzáciu.
Monológy a scény
Keď sú študenti zvyknutí na seba, je čas začať konať. Pred výberom monológov alebo duet pre viacdielne scény. Okrem toho, že im dávajú skúsenosti, je to tiež skvelý spôsob, ako oboznámiť študentov s dôležitými dramaturgiami. Vyberte si monológy alebo scény od spisovateľov s William Shakespeare, Noel Coward, Niel Simon, Christopher Durang, Tennessee Williams a ďalších spisovateľov, ktorí sú veľké vplyvy divadla dodnes. Dajte každému študentovi scénu alebo monológ, ktorý by mal trvať jednu až dve minúty, a skúste každému priradiť niečo, čo ich zaujme a vyzve. Nechajte ich nacvičiť tieto výbery vo svojich triedach a poskytnúť smer. Vo vopred určenom termíne majú študenti prezentovať svoje kusy ostatným triedam.
Výkon scény
Potom, čo sa študenti pohodlne prezentujú svoje scény a monológy, mali by byť pripravení pokúsiť sa spolu predstaviť kus. Vyberte časť aktu, ktorá sa zmestí do časových obmedzení obdobia triedy. Snažte sa vybrať časť, ktorá poskytuje dostatok dielov pre každého študenta alebo ten, ktorý môže byť ľahko prispôsobený tak, aby umožnil všetkým študentom zúčastniť sa. Opýtajte sa, či by niektorý študent chcel dobrovoľne ovládať svetlá a zvuk, alebo sa pripojiť na scénu, a nie konať. To môže byť dobrý úvod do divadelnej technológie a práce v zákulisí, ak niektorí študenti majú záujem. Dajte študentom otestovať súčiastky a dať časti každému. Trvať niekoľko týždňov na skúšku a povedať im svoje blokovanie a pokyny. Chyť základné oblečenie zo šetrenia obchodov a požiadať študentov, aby pomohli nastaviť základnú scénu. Posielajte pozvánky ostatným učiteľom, aby si ich hodiny pozreli na hru. Nechajte študentov prezentovať dielo publiku. Po úspešnom odovzdaní diela budú študenti pripravení prejsť na rozsiahle inscenácie a pokročilejšie herecké techniky.